Изложба на преподаватели от катедра „Книга, илюстрация, печатна графика“ на Националната художествена академия в БХГ „Петко Задгорски“.
Период: 20.05.2026 г. — 10.06.2026 г.
Откриване 20.05.2026 г. от 18:30 ч.
Изложбата „ХУДOЖНИК И БУКВА“ представя творби на преподаватели от катедра „Книга, илюстрация, печатна графика“ в Националната художествена академия.
Извън обичайната практика, в която художниците на книги използват типография, за да визуализират авторовия текст или като изразно средство за нуждите на графичния дизайн, Илия Груев, Регина Далкалъчева, Красимир Андреев, Капка Кънева, Бояна Павлова, Емил Марков и Дора Иванова показват произведения, освободени от всякаква утилитарност.
Артистите са трансформирали кирилския буквен знак от средство в единствена цел на своята изява. Резултатът е разнолика и вълнуваща колекция калиграфии, типографики, шрифтови рисунки, арт книги, светлинни инсталации.
“ХУДОЖНИК И БУКВА” е етап от двугодишен научно творчески катедрен проект, посветен на кирилицата. До момента са реализирани общи изложби на представители на екипа в Българския културен институт в Братислава (през 2025) и в галерия “Академия” на Националната художествена академия (преди броени дни). Представените колекции произведения се променят и обновяват с всяка от инициативите.
За участниците:
Илия Груев
(1976, София) посвещава творческия си талант на буквата, като автор на шрифтови системи. Защитава дисертация, посветена на проблемите на шрифта, а впоследствие е водещ преподавател по тази дисциплина. В изложбата участва с колекция шеговито провокативни постери. С тях играе с възможностите на буквите да изразяват изобразявайки, като при това използва изцяло авторска типография.
Регина Далкалъчева
(1964, София) работи в областта на арт книгата, рисунката, дигиталната графика и калиграфията. Дългогодишен водещ преподавател по илюстрация, тя се интересува от възможностите на необвързаните с пазара експериментални книжни форми. В тях тя се чувства в най-пълна степен свободна като артист. Представя творби от серията „PostScriptum“ – любопитна амалгама от силно трансформирани типографски знаци и дигитално манипулирани рисунки, които зрителят може да възприеме само като единна цялост.
Красимир Андреев
(1959, Перник) е истински майстор на калиграфията и шрифта, с опит на световно ниво в сферата на графичния дизайн и лого дизайна. Преподавател по шрифт и калиграфия, Андреев е изцяло в свои води в тази творческа инициатива. Показва серия чувствени графични творби, в които наслагва ръкописа си върху знаци от авторски шрифтове, по които е работил.
Капка Кънева
(1978, София) се изявява в областта на хартиената скулптура. Като преподавател се вълнува от възможностите на пространствената детска книга да поражда интерес и отношение към четенето. Проектира илюстрации и корици на книги за български и чуждестранни издателства, неизменно доверявайки се на любимия си материал. В изложбата представя варианти на разработени от нея хартиени заглавия, преживени алтернативно с помощта на осветлението и светлинната арт книга инсталация „Гора“.
Бояна Павлова
(1990, София) е посветила изследванията и творчеството си на изкуството на книгата и на графичния дизайн. Ключови за работата ѝ са експресивният потенциал на типографията и неконвенционалните подходи в композицията на текста, които добавят смисъл и значение. В този формат тя ниизненадва с авторска типографска интерпретация по текстове на големия Хорхе Луис Борхес.
Емил Марков
(1960, Бургас) е работил в практически всички изобразителни и дизайнерски книжни измерения. Илюстратор, приложен график, инженер на пластични книжни конструкции, дългогодишен арт директор на испанското издателство Oxford University Press, той е душата и сърцето на катедра „Книга, илюстрация, печатна графика“ във филиала на НХА в град Бургас. Показва цикъл калиграфии, посветени на кирилската буква „Ер голям“.
Дора П. Иванова
(1990, София) илюстрира предимно в сферите на класическата и съвременната литертура за възрастни. Завършва графичен дизайн в Teesside University в Прага и магистърска програма „Илюстрация“ в Националната художествена академия вСофия. Има слабост към колажната техника и към алтернативните пространства и материалности на книгата, на които посвещава доктората си. На принципа на колажа е реализиран и диптихът „Пасеизъм“, с който Дора се представя в изложбата.
